Mosaïque des paysages : Récit sensible et approche artistique
« Sur la carte, les enjambées du collectif chaussé de ces bottes magiques, de lieue en lieux,
traceront l’expérimentation. Les marées, les vents, les saisons, les sols et sous-sols, les Hommes,
leurs pratiques et savoirs-faire, la faune et la flore, la pulsation, la lumière et la vibration sont aussi
les matières avec lesquelles le collectif compte interroger notre relation au vivant, à ses dynamiques
et ses capacités de résilience. »
Pour raconter le territoire, des artistes, paysagistes se lient à un public amateur sensible à la question des paysages de la commune. Ensemble, ils chaussent « les bottes de sept lieues » entre Lège et le Cap Ferret, d’un automne à l’autre, entre 2025 et 2026. Entre nature et culture, comment pouvons-nous ressentir les diversités écologiques de la presqu’île et en témoigner par une « poïétique du paysage » ?
Ce projet envisage la pratique artistique comme une pratique relationnelle, une fabrique du bien commun. Il propose une manière sensible d’arpenter le territoire, en tissant des liens entre récits et lieux, savoirs et usages, habitants humains et non humains et milieux. Il invite à prendre soin d’un territoire en prenant d’abord soin du regard qu’on lui porte.
Comme artiste-peintre et je suis porteuse du projet, expérimente depuis plusieurs années la peinture autour des plantes tinctoriales transformées en matières organiques, principaux médiums de l’expérience. Le dispositif « les bottes de sept lieues », est l’occasion d’un approfondissement de la recherche sur la couleur végétale locale et en relation avec d’autres territoires.
Dans un premier temps, l’itinérance artistique, environnementale et collective s’organise autour de la création graphique, sonore et écrite In situ et dans mon atelier . Nous avons fait le choix Sept lieux représentatifs de différentes entités paysagères de la commune de Lège - Cap Ferret.
Ces paysages singuliers, aussi célèbres parfois qu’inattendus, mais tous emblématiques des milieux naturels ou semi-naturels du territoire deviennent source d’inspirations et de créations. Ces œuvres situées entrent dans un système de relations localisées dont l’expression esthétique est le moyen et l’effet. Elles sont aussi le témoin de la complexité des interrelations du vivant.
Ce projet trans-disciplinaire invite différents participants : artistes, paysagistes, écologues et amateurs-bénévoles. Lors d’événements ou présentations du projet, différents publics sont invités à une expérimentation sur un des lieu. L’ambition finale est de raconter le territoire à travers différents récits poétiques et paysagés et bien d’autres non imaginés encore. Le collectif chemine avec les rencontres, les intuitions, les errances, « il suffira de semer quelles cailloux pour retrouver le chemin».
« LES BOTTES DE SEPT LIEUES » TEMPORALITÉ
-Octobre 2025 à Octobre 2026, La première phase du projet est celle de l’expérimentation des sept lieux, avec des allers et retours de réalisations in situ et dans l’atelier. L’espace pour une présentation/ restitution artistique des travaux des bottes de 7 lieues, festive et participative à mi- parcours, lors du mois de la nature, le 2 mai 2026.
Dates de présence du collectif d’artistes:
Passées en 2025 : 9 octobre , 13 Novembre, 11décembre ; en 2026 : 5 Février,
A venir: 2 avril, du 28 avril au 21 mai (médiathèque de Petit Piquey), 4 juin, 3 septembre, 8 octobre .
-Octobre 2026 à Avril /mai 2027 , la deuxième phase, d’octobre 2026 à Avril /mai 2027 (mois de la Nature) est un temps de création/finalisation d’oeuvres en vue de l’exposition à la médiathèque du Petit Piquey, des travaux menés sur les Sept lieux, EDITION du conte pour enfants par Pablo Schellinger
Présentation du collectif
Grazziela BARSACQ :
- Rôle de paysagiste / botaniste : inventorier les espèces végétales de chaque lieu.
- Artiste candide : participation à la création plastique.
- Expertise paysage : compétence professionnelle (paysagiste et enseignante naturaliste à
l’ENSAP de Bordeaux).
- Mise en réseau du projet avec son réseau relationnel scientifique.
Anne DESPOUYS :
- Artiste candide et enseignante.
- Participation à la réflexion autour du projet « Les Bottes de Sept Lieux » ainsi qu’à sa
pédagogie pour adapter le propos aux plus jeunes / scolaires.
- Présidente de l’Association Les Arts et Yoga : mise à disposition des moyens de
l’association.
Violette DONJERKOVIC
- Restauratrice d’œuvres d’art (spécialité objets ethnographiques), diplômée de l’École
Supérieure des Beaux-Arts d’Avignon (ESAA).
- Artiste graphiste, photographe.
Hervé DUFLOT :
- Résident Lège – Cap Ferret.
- Caméra & Film (activité professionnelle) : suivi du projet, réalisation des images sur
les lieux visités. Photos et/ou vidéos.
Anne-Marie TROISGROS :
- Artiste candide et résidente Lège – Cap Ferret : participation à la création plastique.
- Intérêt pour le « goût » : expérimentation de recettes avec le végétal.
Dominique DUVAL :
- Artiste céramiste, pratique de la photo et de la danse : participation à la création
plastique.
- Suivi photographique du projet sur les lieux visités.
Dominique DUFLOT :
- Résidente Lège – Cap Ferret et artiste candide.
- Rôle de documentariste / archiviste du projet (activité professionnelle recherche
documents audiovisuels) en lien avec la notion du patrimoine.
Viviane JAOUEN
- Artiste candide et enseignante.
- Secrétaire de l’Association Les Arts et Yoga
Pablo SCHELLINGER :
-Pablo Schellinger est historien de l’art, artiste-auteur, auteur-compositeur-interprète,
musicien. Après de longues études en sciences politiques et en histoire de l’art à Sciences
Po Paris et à l’école du Louvre (diplômé en 2020), il opte pour une voie artistique libre et
indépendante. Le travail de recherche se poursuit dès lors à travers les œuvres
pluridisciplinaires auxquelles il se consacre (Littérature, Histoire de l’Art, Chanson
Française). Chacune des œuvres entreprises croisent des formes intimement poétiques et
des ressentis sur nos environnements collectifs, en particulier autour des questions
sociales et environnementales.
Albane ROUX
- Artiste-Auteur dont l'existence sociale, artistique et écologique est intimement liée à la
recherche d'une cohérence entre la fabrication de l'œuvre et la place de l'artiste dans un
écosystème humain et géographique donné. Son travail pictural se déploie à partir des
matières diverses qui l'environnent ; du vivant à l'inerte, de l'organique au minéral, du
microcosme au macrocosme. A l’origine de ce collectif artistique, constitué
d’amateurs« candides », les Bottes de 7 lieues, l’artiste expérimente la création collective,
avec l’enjeu de questionner notre relation à la nature.
LE MODE OPÉRATOIRE : phase 1
Créer avec le territoire pour le raconter autrement
Un groupe entre 7 et 10 personnes se retrouve chaque mois sur un des lieux,
s’immerge et s’imprègne du patrimoine matériel comme immatériel.
Des fresques communes in situ , renouvelant notre geste plastique, et un cabinet de
curiosité voient le jour : objets de collecte, films, photographies et prises de son
retranscrivent le moment.
Pour chaque lieu, un récit, un fil rouge est à déployer. Le travail préparatoire
convoque différents regards mêlant les savoirs des habitants à ceux du scientifique. Un
regard sur les gestes et les pratiques des lieux. Le collectif accueille des invités
scientifiques, artistes, autres.
Des surprises liées à la magie des lieux, à sa lumière nous entraineront vers d’autres
pratiques intuitives liées au corps dans l’espace, au mouvement, à la temporalité, et à
toutes les pulsations du paysage en résonance.
LA DIFFUSION
Faire participer les publics et exposer
1ère restitution public le 2 mai 2026 À LA MÉDIATHÈQUE DE PETIT -PIQUEY
L’exposition « LES BOTTES DE SEPT LIEUX », en partant de l’émerveillement,
portera sur tout ce qui est tapi dans les profondeurs de l’hiver, du monde microscopique,
comme celui des grands éléments, du réveil printanier au nouvel automne, chaque saison
apportera son énergie.
Les fils tirés sur chaque lieu donneront un récit (écriture et sonore) et des oeuvres
lieu par lieu ainsi que des thématiques transversales. Un livret retracera l’expérimentation.
Une esthétique issue de la rencontre entre le vivant et ceux qui l’habitent propose
de nouveaux récits.
Une collection de matériaux artistiques et documentaires permettra de faire
mémoire et de proposer un parcours sous la forme d’un cabinet de curiosités jalonné